Tegning til balletten Nøtteknekkeren 1-2-3-4-5 klasse i musikk

Innhold

Nøtteknekkerballetten er elsket av mer enn én generasjon og julefortellingen er ikke begrenset til én nasjon. Alt ved den er fantastisk, fra den fantastiske musikken til Pjotr Iljitsj Tsjaikovskij til historiens moral som er forståelig selv for barn. Til tross for at man i tegneseriene «Nøtteknekkeren» kan se ganske uhyggelige figurer, liker barn i 3.–4. klasse å lage tegninger til denne balletten i musikktimene.

De små vil også synes disse leksjonene er interessante på grunn av eventyrets nyttårsstemning.

Tegneverktøy

Barns kreativitet kjennetegnes selvfølgelig sjelden av sin spesielle kunstneriske uttrykksevne og mesterverklignende kvalitet. Men dette betyr ikke at de første forsøkene på tegning bør gjøres på vanlig papir og med verktøy av lav kvalitet.

Jo bedre materialene er, desto lysere blir tegningen. Barn vil like å tegne med lyse blyanter og maling som ikke riper opp papiret eller etterlater skitne merker.

Fargeblyanter

Fargeblyanter kan kjøpes enkeltvis eller i sett. Det andre alternativet er egnet for barns kreativitet, siden sjeldne nyanser og spesialeffekter ikke er nødvendige i dette tilfellet. De vanligste setttypene er 12, 24, 36 og blyanter i forskjellige farger. Noen produsenter inkluderer blyanter i forskjellige nyanser av samme farge og hvite blyanter i settene sine, men oftest bruker ikke barn dem, så du kan spare litt på antall farger.

Barneblyanter bør være:

myk nok til at fargen kan overføres til papiret uten å trykke for hardt;
i en trekantet kropp - slike blyanter er mer komfortable å holde i hendene selv for små barn;
praktisk å bruke - i sett fra kjente selskaper kan du finne verktøy med gummierte håndtak;
med en tykk stang - dette er viktig for barn i barneskolen og førskolealderen, siden en skarp, tynn stang lett kan skade seg selv;
slitesterk – trebasen skal holde stangen godt fast og ikke knekke når den skjerpes eller sprekke når den slås.

Når du velger blyanter, er det viktig å være oppmerksom på brukssikkerhet og holdbarhet. Barn utvikler finmotorikk i ulikt tempo, så verktøy kan ofte falle og knekke, og morsomme leker som involverer å kaste gjenstander kan føre til skader.

Det er også verdt å kjøpe kun sertifiserte produkter - dette er en garanti for ikke bare fargekvalitet og brukervennlighet, men også miljøsikkerhet.

Mange produsenter produserer fargede akvarellblyanter. De kjennetegnes av fargens lysstyrke, god overføring til papir og blyets spesielle styrke. De kalles akvarellmaling fordi når du tegner en fuktig pensel over et malt område på papir, skaper det effekten av akvarellmaling. Samtidig går ikke fargemetningen tapt, men det blir mulig å kontrollere papirets fuktighet og lage forskjellige gradienter.

Maling og pensler

Enhver tegning vil bli mer imponerende hvis du maler den med lyse farger. Alle malingsprodusenter har spesielle linjer for barn som er enkle og trygge å bruke.

Du kan fargelegge bildene med følgende typer maling:

gouache – trenger ikke å fortynnes med vann, gir en tett, mettet farge, matt finish;
Akvarell - finnes i forskjellige typer, oftest overført til papir med en fuktig pensel;
akryl – mer egnet for tegninger basert på musikken til balletten «Nøtteknekkeren», laget av barn i 4.–5. klasse.

Først av alt må du være oppmerksom på sikkerheten til malingssammensetningen. De skal ikke inneholde unødvendige urenheter, kjemiske elementer eller metaller. Det er verdt å sjekke kvalitetssertifikater.

De beste malingsprodusentene for barn:

Produsent	Produktbeskrivelse
Faber-Castell	Tysk selskap som produserer varer for kunstnere og papirvarer. Barnemaling inneholder kun konditorfargestoffer. Pris – rundt 1000 rubler. per sett.
Gamma	Laget i Russland. Selskapet fokuserer på produksjon av tegnemateriell for barn, og legger stor vekt på sertifisering. Pris – fra 150 gni. for akvarellpaletter.
Blomst	Varemerket Nevskaya Palitra spesialiserer seg på produksjon av maling, blyanter, fargestifter og pasteller for unge kunstnere. Pris – fra 120 til 900 rubler. for paletter av akvarell og gouache.
Giotto	Laget i Tyskland. Selskapet lager maling for både voksne og barn. Linjen inneholder materialer med forskjellige fyllstoffer og effekter (glitter, perlemor, fluorescerende). Dette merkets fingergouache er populær. Pris – fra 300 gni. per sett.
Kalyaka-Malyaka	Nok et russisk selskap. Den har et stort utvalg av malinger i en rekke nyanser og med tilleggseffekter. Pris – fra 330 gni. for fingermaling for barn.

Når du har valgt gode malinger, må du velge pensler av god kvalitet som passer til dem. Dette kan være naturlige eller kunstige børster, en plast- eller trebase - det viktigste er at verktøyet er behagelig å holde i hånden og overføre maling til papir.

Viktige kriterier for valg av børster:

haugen skal ikke falle ut av bunten hvis du trykker litt på den;
koblingselementet må sitte tett inntil håndtaket og ikke bevege seg under bruk;
trehåndtaket skal være dekket med et godt lag med lakk og ikke ha noen grader på overflaten;
Børsten skal være behagelig for barnehender – ikke skli, ikke falle ut mellom fingrene.

Tegningen til balletten Nøtteknekkeren for 1.–2. trinn i musikk gjøres best med middels tykke pensler laget av naturlige børster, med et tykkere håndtak i midten. Det er også viktig at barnet ikke er allergisk mot noen spesiell type haug.

Papir

Når du velger et lerret (i dette tilfellet papir), er det også viktig å vurdere flere kriterier. Det vil være lettere for et barn å tegne på materialer av høy kvalitet, og de ferdige verkene vil bli husket lenger.

Papiret må være:

ganske tett (fra 100–150 g/m²)²);
«ruller ikke av» når du kjører et viskelær over det;
passer til de valgte malingene (akvarellpapir til akvareller, tykt finkornet papir til gouache, papir til blyantskisser).

For barns kreativitet er det enklest å kjøpe spesielle album - selv i budsjettalternativer har papiret i dem god tetthet, de er praktiske å bruke og oppbevare i lang tid.

Mesterklasser

Skolekreativitet skjer sjelden uten hjelp fra foreldre. Selv om en voksen aldri har tegnet, kan han hjelpe et barn med å lage en vakker tegning ved hjelp av detaljerte mesterklasser.

Enkelt alternativ

Et skolebarn kan gjenta tegningen for balletten Nøtteknekkeren for 1.-2. klasse i musikk hvis prosessen i utgangspunktet er delt inn i å tegne enkle geometriske figurer.

Det gjøres slik:

En sirkel tegnes – dukkens fremtidige hode. En oval tegnes under den, som blir kroppen dens.
På sirkelen må du merke hjelpelinjer på tvers i midten for å gjøre det lettere å opprettholde ansiktets proporsjoner.
Litt høyere fra den horisontale hjelpelinjen begynner Nøtteknekkerens topphatt, den dekker toppen av hodet og har en rektangulær form.
På den horisontale linjen er det plassert to store prikker – dukkens øyne. De må være i like stor avstand fra den vertikale føringen.
Rett over øyeprikkene tegner du en tykk linje for å markere øyenbrynene.
Rett under skjæringspunktet mellom hjelpelinjene er det en nese i form av et lite rektangel.
Litt lenger bak fra bunnen av nesen, tegn en bart på begge sider. De skal være formet som feiende kommaer.
Munnen er et halvt horisontalt rektangel festet til den nederste omrisset av hodet. To tverrgående linjer er tegnet på den – dette er tennene.
Ved krysset mellom sylinderen og hodet tegnes to horisontale linjer for å indikere kanten. En annen linje kan tegnes oppå sylinderen.
Kroppen kan gjøres mer firkantet, eller du kan runde den litt og fremheve forbindelsen mellom beina og kroppen.
Bena er rektangler, det skal være mellomrom mellom dem. Støvlene er også identifisert som små firkanter.
Armene tegnes fra skuldrene – litt skrånende, med klare, spisse linjer. Håndflatene er tegnet som votter.
Alt som gjenstår er å tegne detaljene – kragen, prikken på flosshatten, knappelukkingen på kroppen, stripene på buksene og ermene.

Enkle geometriske former i tegningen lar barnet ikke bare øve på kunnskap om geometri, klarhet i linjer og håndmotorikk, men også lære romlig tenkning og evnen til å sette sammen en helhet fra deler. Et lignende prinsipp brukes til å lage tredimensjonale figurer fra papirkuber.

Du kan fargelegge Nøtteknekkeren i den klassiske versjonen:

sylinder - rød, med gule eller gullstriper;
dressen er også rød, knappene og oppbrettene på buksene er gule;
støvlene kan stå svarte, i likhet med vottene;
Ansiktet og håndflatene kan være okerfarget (trefarget) eller lyserosa.

Grønne eller blå farger brukes ofte i karakterens kostyme. Her kan du gi barnets fantasi fritt spillerom, bruke maling med forskjellige effekter, legge til gradienter med matchende nyanser.

Det er viktig å tenke gjennom fargeskjemaet på tegningen, i henhold til komposisjonen. Hvis det er et juletre i bakgrunnen, bør ikke kostymet være grønt – rødt vil være ideelt. Hvis det er flere figurer i tegningen, kan du prøve å velge farger som matcher hverandre.

Hesteleker

Ved å bruke samme prinsipp kan du tegne en hest ved siden av Nøtteknekkeren. Den kan lages på vanlige ben, eller du kan legge til et gyngeelement under.

Tegningen til balletten Nøtteknekkeren for 3.–5. trinn i musikk vil bli godt supplert av en komposisjon med en karakter som sitter på en hest. For å gjøre dette må du tegne Nøtteknekkeren sidelengs – dette kan også gjøres ved hjelp av sirkler og rektangler. Komposisjoner kan lages med eldre barn.

Slik tegner du en lekehest:

Hestens kropp er tegnet med en avlang oval. Den skråstilte ovalen av hodet slutter seg til den.
Det andre trinnet er å koble sammen begge ovalene ved å tegne hestens hals. Her skal linjene være glatte og buede.
Hestens snute er detaljert, den smalere delen er fremhevet. Trekantede ører tegnes på toppen av hodet.
Kroppen får også en mer realistisk form – ryggen er litt større, magen er mer konveks, ryggen er rett, brystet er konvekst.
Beina er tegnet som rektangler med avrundede hjørner. Siden leken er vendt sidelengs, kan du tegne to ben - det fremre litt tynnere, det bakre tykkere. Hovene er avbildet som små firkanter.
Halen og manen tegnes i hvilken som helst form; en frodig versjon av en litt hevet hale vil se bra ut.
Det siste trinnet er å tegne den halvsirkelformede salen og tøylene i striper på brystet og snuten.

Du kan fargelegge tegningen slik du vil – hesten hvit eller brun, tøylene og salen gule eller i fargen til Nøtteknekkerkostymet. Du kan også legge til en spesiell farge på hesten – «epleformet», med store flekker, gjøre halen og manen i en kontrastfarge til kroppen.

En gyngehest kan avbildes som et nyttårsleketøy mot bakgrunnen av et pyntet juletre. I en slik tegning vil temaet for eventyret om Nøtteknekkeren bli gjettet, og handlingen kan suppleres med andre klassiske leker som baller og kranser.

Rottekongen

Eldre barn beundrer ofte scenen i Nøtteknekkeren der hovedpersonen kjemper mot rottekongen og hans følge. Etter å ha lært å tegne de forrige karakterene, kan du legge til dette spennende øyeblikket i komposisjonen.

Tegning til balletten Nøtteknekkeren for 4.-5. trinn om musikk med Rottekongen:

Det første trinnet er å tegne en volumetrisk dråpe med en skarp ende, dreid horisontalt.
På slutten av dråpen tegnes en prikknese.
Poter legges til nederst. De kan avbildes som langstrakte trekanter, med klør trukket i endene.
Bare ett øye vil være synlig, siden karakteren er vendt sidelengs mot betrakteren. Det skal være en langstrakt liten oval, over hvilken et øyenbryn er forskjøvet mot nesen - blikket skal være sint.
Halen er lang, krøllete og avsmalner mot enden.
En krone laget av enkle former – en oval, trekanter – er tegnet på rottens hode.
Små ører skal stikke ut under kronen, som kan avbildes som en halvsirkel rett på snuten.
Ikke langt fra nesen er det også angitt en tynn, lang bart.
Ved siden av rottekongen kan du skildre kappen hans - det kan være en "flekk" av hvilken som helst form, men en linje til legges til en av kantene, noe som indikerer pels.

Rottekongen selv burde males grå. Kronen er gul eller gyllen (hvis metallmaling er tilgjengelig). Karakterens kappe er rød, og pelsen hennes er hvit eller lysegrå med svarte prikker eller dråper.

I den klassiske versjonen av historien har denne karakteren flere hoder som stikker ut under en bred kappe. Hvis detaljer er viktige for barnet, kan du legge til 1–2 rottehoder til i bakgrunnen av tegningen.

Musekongens poter kan avbildes som om de holder et sverd, akkurat som i hendene på Nøtteknekkeren. Det er viktig å opprettholde perspektivet – hovedpersonen bør være høyere og større, fordi han er fremstilt som heltevinneren av dette slaget.

Tegningen til balletten «Nøtteknekkeren» for klassetrinn 1-5 vil se ferdig ut, og handlingen vil bli sporet i musikken, du kan legge til noen detaljer i bakgrunnen:

et juletre dekorert med nyttårsleker - for eksempel kan det være en stor gren med skjematiske baller og lys eller et uskarpt akvarelltre i bakgrunnen;
brunt tregulv, nøytral vegg;
gaveesker bundet med bånd spredt rundt figurene;
en knust glasskule ved siden av kampscenen;
veggklokke som viser midnatt;
Julelys tent i bakgrunnen – de kan plasseres på treet eller i hjørnene av bildet, på bordet.

Jo eldre studenten er og jo mer interessert han er i kunstneriske ferdigheter, desto flere interessante detaljer kan du tilby ham. De som allerede kan tegne godt, kan lage en tegning ikke bare med skjematiske figurer, men også med Marie som holder Nøtteknekkeren i hendene eller ser på ham under treet.

Du kan velge et passende plott for en tegning til balletten Nøtteknekkeren sammen med barnet ditt ved å se en av versjonene av dette eventyret. Hvis det forberedes lekser til en musikktime, er det verdt å la barnet lytte til Tsjaikovskijs ballett, fortelle ham om komponistens biografi - dette vil utvide studentens horisonter og kanskje finne en ny hobby for ham. Skolebarn i 4.–5. klasse kan bli fortalt om fenomenet «rottekongen» og hvor en slik karakter kom fra i et barneeventyr.

Video om tegninger i balletten Nøtteknekkeren

Tegnekurs i nøtteknekkeren:

Tegninger til balletten Nøtteknekkeren 1.-2.-3.-4.-5. klasse musikk