Kunst er en av aktivitetene som brukes av barn for å utvikle kunstnerisk tenkning og finmotoriske ferdigheter. Lærere i tilleggsutdanning anbefaler å bruke ikke-tradisjonelle tegneteknikker. Slike metoder inkluderer monotypi og fingermaling.
Hva er monotypi?
Monotypi er en type grafisk bilde innen kunst som har blitt utbredt som en unik tegneteknikk. Forfatteren av denne teknikken regnes som den italienske gravørkunstneren Giovanni Castiglione.
I Russland ble monotypi kjent takket være kunstneren Elizaveta Kruglikova. Elizabeth mestret monotypiteknikkene mens hun studerte i Paris.
Grunnlaget for teknikken er å lage et avtrykk. Kunstneren påfører et design på en spesiell plate ved hjelp av en pensel eller sjablong. Så legges et ark papir oppå det. Resultatet av arbeidet er et originalt bilde som ikke kan kopieres.
Når man bruker profesjonelt utstyr, blir utskriften fra metallplaten lys og av høy kvalitet. Tallerkenen kan brukes flere ganger etter rengjøring av maling.
Siden 90-tallet av 1900-tallet har monotypi blitt mye brukt i psykologi og pedagogikk for å utvikle kunstnerisk oppfatning av ulike objekter hos eldre og yngre førskolebarn. Selv om monotypi klassifiseres som en trykketeknikk, skiller den seg betydelig fra andre typer, som gravering, litografi eller tresnitt.
Hovedforskjellen er det unike ved bildet som oppnås ved å påføre maling på basen og lage et avtrykk. Resultatet av å jobbe med monotypiteknikken for barn er å få en akvarelltegning på vått papir.
Monotypi begynte å bli brukt som et psykologisk verktøy fra 1920-tallet. Sveitsiske psykoterapeuter på 1900-tallet brukte monotypibilder for å teste og studere personlighet.
Pasientene ble tilbudt tegninger laget ved preging fra en metallplate. De måtte gjette hvilket objekt som var brukt som grunnlag for avtrykket. Over tid ble denne tilnærmingen utbredt innen offisiell pedagogikk og psykologi. Denne metoden ble brukt for å studere alderskarakteristikkene til barn.
Spesialister innen tilleggsopplæring for barn begynte å bruke teknikker for monotypisk skildring av et objekt til ulike formål:
- å utvikle kunstneriske ferdigheter;
- å lære det grunnleggende i tegning;
- å danne en romlig representasjon av objekter, deres form og farge.
Fordelene med å bruke monotypi i tegnekurs for barn anses å være følgende egenskaper:
- utvikling av finmotoriske ferdigheter;
- utvikling av kreativ tenkning;
- taleutvikling;
- stabilisering av den emosjonelle bakgrunnen;
- normalisering av nervesystemet;
- arbeide med viktige ferdigheter som er nødvendige for videre studier (utholdenhet, standhaftighet, oppmerksomhet);
- forstå formene til objekter;
- bevissthet om en ny ferdighet;
- jobber med forskjeller i fargenyanser.
Funksjoner ved denne tegneteknikken
Monotypi er en tegneteknikk for barn som brukes i samsvar med allment aksepterte standarder. Alle barn uten unntak liker å lage originale tegninger.
Prosessen med å diskutere resultatene som er oppnådd med læreren lar barnet utvikle romlig tenkning, utvikler fantasi og samtidig bidra til å formulere og uttrykke tanker.
Funksjoner og beskrivelse av metoden:
- bildet påføres en glatt overflate og overføres deretter til et rent ark;
- ytterligere gjenstander eller enheter brukes til å lage avtrykket;
- Når du bruker denne metoden, avhenger mye av malingens tykkelse, tekstur og kvalitet;
- Resultatet kan avhenge av hvilken type base som brukes, samt av barnets evne til å legge til detaljer i den opprettede tegningen og lage et bilde i samsvar med det tiltenkte scenariet.
Funksjoner i forberedelsesfasen
Monotypi (en tegneteknikk for barn) er mye brukt i barnehager i kunstklasser. Førskolebarn lærer ferdighetene til å gjennomføre oppgaver gitt av læreren, og begynner deretter å arbeide selvstendig.
Forberedelsesfasen for hver leksjon er spesielt viktig for de som nettopp har begynt å mestre denne teknikken. Først må du finne ut hvilken type teknikk tegningen skal tilhøre. Et viktig trinn er å forklare barnet prinsippet for å konstruere aktivitetene sine.
De som synes det er vanskelig å lage bilder på papir på egenhånd, tilbys å bruke spesielle sjablonger i utgangspunktet. Denne teknikken hjelper barn å få tillit til sine egne evner og begynne å implementere sine egne kreative planer.
Materialer til arbeid
Når du forbereder deg til kurs, bør du velge riktig materiale. For nybegynnere anbefales det å bruke gouache. De barna som har mestret de grunnleggende ferdighetene, kan enkelt reprodusere utskrifter med akvarellmaling, og endre metning og tetthet.
Når man forbereder seg til leksjonen, bør det tas i betraktning at barn må bli tilbudt bilder av kjente objekter som hovedscenarier. Det er viktig å vurdere formen på objektene som er avbildet, fargeskjemaet, og også å kontrollere prosessen med at barnet påfører maling på papiret.
Teknikken for å lage en tegning innebærer bruk av spesielle materialer:
- Forvrengning. Det anbefales å bruke tykt papir som underlag, som ikke trekker inn i den påførte malingen. Papp eller tegnepapir fungerer bra til dette. Når man bruker alternative teknikker, anbefales det å bruke metall- eller glassoverflater, plastplater til modellering og forskjellige fliser med uvanlige teksturer.
- Maling. For barn anbefales det å velge et sett med gouache i 6 eller 10 farger, fingermaling eller akvareller.
- Tegnetilbehør. For å lage konturer, mønstre og forskjellige trykk brukes børster med ulik hardhetsgrad, bomullspinner, tannpirkere, tetninger og gummislanger.
- Hjelpematerialer. Kryssfiner, forskjellige typer papp og tykt teksturert stoff brukes som base for maleriet som de resulterende bildene overføres til.
Monotypiteknikker
Monotypi er en tegneteknikk som er basert på en rekke teknikker. Når man jobber med barn, er det vanlig å bruke grunnleggende metoder. Det finnes flere typer monotypi. De kjennetegnes ved bruk av teknikker og verktøy.
Tema
Metoden er basert på et bilde av en gjenstand som barnet er kjent med. For å få ønsket resultat er det nødvendig å forklare barnet viktigheten av å følge trinnvise instruksjoner.
Når man bruker fagteknikken, tegnes tegningen på den ene siden av et blankt ark. Før arbeidet starter, brettes arket i to. Objektet er tegnet på en slik måte at en del av objektet er på den ene siden av arket.
Denne metoden bidrar til å mestre symmetriprinsippet. På den andre siden av arket, etter avtrykket, vises et symmetrisk bilde av en del av objektet.
Etter at arket er brettet langs den tiltenkte bretten, vises det komplette bildet. Denne teknikken demonstrerer essensen av metoden for barn og bidrar til å utvikle romlig tenkning. Dette er nødvendig for å oppnå et resultat som er så nært det som var tiltenkt som mulig.
Barnets oppgave er å lage en tydelig omriss av et objekt på den ene siden av arket med nødvendig tykkelse og metning av gouache. Lærerens oppgave er å hjelpe barnet med å lage et nøyaktig avtrykk for å få en tegning med klare konturer og grenser.
For førskolebarn i begynnelsen anbefaler vi emnemonotyper med bilder av ballonger, firkanter eller gjenstander med en tydelig geometrisk form.
Landskap
Landskapstypen monotypi er den mest spektakulære og populære teknikken. Et slående eksempel på en landskapsteknikk er avbildningen av en skog. Resultatet av trykket er en refleksjon av en skog på en vannoverflate.
Dette landskapet kan lages ved å brette et tykt ark i to horisontalt. Den nederste delen skal være mindre enn den øverste delen. Trær er tegnet på toppen av arket.
Den kunstneriske ideen bak denne teknikken er at trærne skal heve seg over overflaten av reservoaret. Landskapet som oppstår ved å sammenføye toppen og bunnen av arket imiterer skogens refleksjon i vannet. Barn liker veldig godt å lage bilder med refleksjoner i vann.
Tegneteknikker for barn lar deg lage landskap av alle kompleksitetsnivåer. På bredden av et reservoar skildrer de enkelttrær, forskjellige bygninger og tegner dyr eller mennesker. Tegnedetaljer avhenger av ferdighetene og utviklingen av barnets evner.
Det særegne ved denne teknikken er at etter å ha brettet de to delene av arket sammen, tegnes vannoverflaten i tillegg. Jo bedre overflaten er tegnet, desto mer autentisk ser resultatet ut.
Alternative teknikker
Det finnes flere varianter av monotypiteknikken som brukes i tegnekurs ved bruk av hjelpeelementer.
| Type monotypi | Beskrivelse | Nødvendige verktøy |
| Abstraksjon | Den teksturerte plastoverflaten er malt over med ensfarget maling, et ark papir påføres overflaten og fjernes deretter forsiktig, fra den fjerne kanten. | Et plastbrett eller -brett for å jobbe med plastelina |
| Fiksing av tegningen | Maling påføres et ark i hvilken som helst rekkefølge, deretter presses multiforaen mot tegningen, og begge overflatene krølles sammen. Etter at lakenet har rettet seg ut, fjernes plastposen. Den resulterende tegningen på papir har striper som imiterer snøfonner. | Multifora, polyetylenpose |
| Lage et mønster | Ulike mønstre tegnes på et ark med en bomullspinne eller tannpirker, deretter lages et avtrykk. Resultatet av arbeidet er et bilde av en snøflate med forskjellige mønstre. | Bomullspinner, tannpirkere |
Arbeidsalternativer
Monotypi er en tegneteknikk for barn som innebærer å bruke standardscenarier som eksempler. Barn i barnehageklasser tegner ofte basert på eksemplene som er gitt. Tegningens kompleksitetsgrad avhenger av barnets ferdigheter og evner.
Sommerfugl
Sommerfuglen er en av de enkleste tegningene. Å tegne en sommerfugl demonstrerer essensen av metoden for barn og lar dem lage fargerike verk ved hjelp av fagteknikken.
For maling brukes gouache i lyse nyanser.
Steg-for-steg-instruksjoner:
- Et ark med tykt A4- eller A5-papir er brettet i to.
- I midten skisserer du sommerfuglens mage med svart gouache.
- På den ene siden blir barnet bedt om å tegne sommerfuglvinger med flere farger. På hver del av vingen tegner de mønstre, flekker og ornamenter.
- Etter at tegningen er fullført, brettes arket igjen langs brettelinjen.
- For å lage et tydelig avtrykk, bruk en rulle.
- Deretter brettes arket forsiktig ut i én bevegelse.
Barn som lenge har vært kjent med monotypiteknikken blir bedt om å lage en omriss med en tynn pensel eller tusjpenn etter at malingen har tørket helt. Sommerfugltegningen kompletteres av bildet av antenner og andre detaljer.
Tre
Treet kan avbildes ved hjelp av enten motiv- eller landskapsteknikker. I det første tilfellet brettes arket vertikalt, i det andre tilfellet brettes arket horisontalt.
Motivteknikken innebærer å avbilde en del av treet fra høyre eller venstre side av folden. Stammen er skjematisk avbildet med blyant, deretter tegnes grenene og bladene. Etter utskriften oppnås et helt tre. Detaljer legges til etter behov.
Landskapsteknikken går ut på å lage et bilde som ser ut til å speiles i vannoverflaten. Treet er malt utelukkende i tilgjengelige farger. Deretter brettes arket igjen langs brettelinjen.
Etter å ha mottatt trykket, etterbehandles vannet ved å tilsette nødvendige malinger. Når du bruker landskapsteknikken for å få et speilbilde, er det ikke nødvendig å bruke en rulle. Når man lager et avtrykk, er det nødvendig å oppnå uskarphet i vannrefleksjonen.
Vinterlandskap
Å tegne et vinterlandskap er et av alternativene for å utvikle kreativ tenkning hos barn. Et bilde av snødekke, snøfall eller trær om vinteren kan lages ved hjelp av ulike verktøy.
| Type arbeid | Beskrivelse |
| Alternativ 1 | En blå eller lyseblå bakgrunn tegnes på en glass- eller plastoverflate. Bruk en bomullspinne til å lage striper og mønstre. Et tykt ark med hvitt papir legges på den våte tegningen. Når resultatet er oppnådd, dekkes bildet med sølvglitter. |
| Alternativ 2 | På et tykt ark tegner de blå snø og hvite skyer. Et papirark er krøllet, maling samler seg i midten av brettene, og bakgrunnen der blir lysere. Etter at malingen har tørket, rettes arket ut. |
| Alternativ 3 | Et tykt ark er brettet horisontalt. Hvite og blå skyer er tegnet øverst. Etter dette lages et avtrykk på den nedre delen ved hjelp av en rulle. Resultatet er et bilde av en vinterhimmel og snødekke. |
Vinterlandskap kan suppleres med bildet av snøflak ved hjelp av en pensel og hvit gouache. For å gjøre designet lysere, bruk sølvglitter og lim på rhinestones.
Vase med blomster
Monotypi er en tegneteknikk for barn som involverer bruk av tradisjonelle temaer. En blomstervase er et av temaene som tilbys i klasser for yngre elever. Denne typen bilde krever spesielle ferdigheter, men samtidig er det ganske enkelt.
En vase med blomster tegnes i henhold til motivtypen. På høyre side av arket er en del av en vase og flere blomster avbildet. Blomster tegnes slik at stilkene stiger dobbelt så høyt over vasens overflate. Etter trykket korrigeres konturene med en pensel, noe som skaper tydelige grenser mellom hver blomst i vasen.
Et alternativ er å lage en tegning med glatte overganger, der bildet av en vase med blomster kan gjettes ut fra dens karakteristiske trekk. For å gjøre dette males et ark med tykt papir med hvit gouache. Tegn omrisset av en mørk vase og konturene av blomster i lyse nyanser på en hvit bakgrunn.
For å gjøre konturene uskarpe, bruk bomullspinner eller børster med harde børster. Bildet dekkes med et ark hvitt papir, rulles over med en rulle og det øverste bildet fjernes forsiktig. For å lage tydelige grenser brukes pensler og konturering gjøres.
Monotypi er en unik tegneteknikk. Det brukes i klasser med barn som en teknikk for å utvikle kreativ tenkning. Samtidig utvikler barn romlig tenkning, tankeprosesser aktiveres, utholdenhetsevnen styrkes, og evnen til å formulere sine egne tanker dannes.
Video om monotypiteknikk
Monotypimaling med barn: