Selv om det nå finnes en rekke digitale kameraer som kan ta utrolig vakre bilder, Et stort antall barn er involvert i å tegne landskap. Denne interessante aktiviteten vil gi unge mennesker gleden ved kreativiteten sin og få dem til å se på naturen på en annen måte.
Bare mens barnet tegner, kan det legge merke til hvilket bredt spekter av farger verden består av, og det er dette som vil bidra til å forstå skjønnhet og deretter gjenskape den på papir.
Tips for nybegynnere
Det er ikke vanskelig å tegne et landskap, men når du skriver det, må du forstå noen nyanser. Nybegynnende kunstnere legger merke til i løpet av sine første arbeider at de ønsker å skildre objekter som ligger i bakgrunnen i kaldere toner enn de som ligger i forgrunnen.
For eksempel fremstår fjellene i bakgrunnen av maleriet, til tross for at de er dekket av grønn skog, blå, i motsetning til skogen som ligger i nærheten.
Når man tegner et landskap, er det merkbart at objekter i bakgrunnen ikke har individuelle detaljer; de er uskarpe, i motsetning til de som ligger i nærheten. Dette er spesielt merkbart når man maler et bilde med maling.
Et eksempel på å tegne et landskap:
| I forgrunnen | Den er malt med en smal pensel, og små detaljer i tegningen er avbildet i tørr form. |
| I bakgrunnen | Den er malt med uskarpe strøk med en stor pensel, og prioriterer det rå maleriet. |
Landskapet impliserer tilstedeværelsen av forskjellige nyanser nært og fjernt. Forgrunnen i et maleri har alltid mer kontrast enn objekter som befinner seg i det fjerne. Når du beveger deg bort, virker lyset mørkere, noen ganger blir mørket tilbake til lys. Det finnes forskjellige måter å tegne landskap på og ved bruk av forskjellige verktøy.
Du kan bruke:
- kullblyanter og pinner;
- grafittblyanter og blekk;
- tusjpenner og gelpenner;
- fjær og kulepenner.
Hvis du sammenligner grafittblyanter med blekk, viser det seg at det vil formidle toneforskjellene i det grafiske landskapet mer nøyaktig. Handlinger eller bevegelser i malerier tegnes vanligvis med tusjpenner. Naturskisser bruker forskjellige malematerialer, oftest akryl-, olje- eller akvarellmaling.
Akrylmaling passer til absolutt ethvert papir, det er ganske enkelt når det gjelder teknikk, så det brukes aktivt til å male landskap. Disse malingene brukes som fargebakgrunn for olje- og gouachemaling.
Ganske ofte brukes de til å indikere aksenter i et maleri.
Et viktig poeng når man maler et landskap er tilstanden til det malte verket som gjenspeiles i maleriet, noe som kan føre til at fargen på maleriet endres. Dette er et veldig viktig poeng, og hvis det blir oversett, vil ikke bildet formidle naturens stemning, og det vil bli fratatt sin spesielle sjarm.
Maleriet bør ikke være overbelastet med skyer, fordi himmelen kan tjene som hovedbakgrunn for maleriet og gi det en viss stemning. Når man bestemmer fargesammensetningen til et verk, må man ta hensyn til det faktum at himmelen oftest er malt lysere i forhold til bakken og vannet.
Å tegne skyer har også sine egne spesielle funksjoner. I forhold til himmelen vil en lysfarget sky fremstå som snøhvit og lett. Sammenlignet med andre skyer med mørkere kanter, vil den gi inntrykk av å være mørk og dyster.
Du må begynne å male et bilde etter at du har valgt et bestemt landskap, vanligvis naturlige objekter:
- elver, åkre eller innsjøer;
- fjell, enger eller individuelle steiner;
- raviner eller enkeltstående trær;
- veier som strekker seg inn i det fjerne;
- eksotiske øyer med sin karakteristiske vegetasjon;
- den omkringliggende naturen på forskjellige tider av året.
Tegne et landskap med en enkel blyant
For de som vil lære å tegne et vakkert landskap med blyant, finnes det Her er noen anbefalinger å følge mens du jobber:
- Det anbefales å bruke middels hardt papir til tegning;
- blyanter må slipes skarpt, de bør ha ulik grad av mykhet;
- Det er nødvendig å forberede flere viskelær til forskjellige formål.
Tegning med blyant innebærer bruk av skyggeleggingsteknikker. Det er takket være henne at tegningen kan bli tredimensjonal og en følelse av virkelighet vil dukke opp i bildet. Ved hjelp av denne tegnemetoden kan du tegne skyggen av trær eller refleksjonen av busker i vannet.
For å begynne å tegne et landskap med en enkel blyant trenger du:
- Å markere horisontlinjen vil gi deg en følelse av hvor du skal plassere objekter i maleriet.
- Tegn hovedobjektene på skissen, inkludert: elver, fjell, forskjellige objekter eller trær (først med generelle trekk, deretter tegning av detaljer).
- Tegn små detaljer: tregrener, busker, steiner eller blomster.
- Etter dette begynner arbeidet med chiaroscuro ved hjelp av skyggelegging med en hard blyant (skygger fremheves med skyggelegging).
Det er mulig å tegne et landskap ganske realistisk med vanlige blyanter. Nybegynnere og amatørkunstnere kan prøve å tegne en skisse av en enslig fisker i en båt med fiskestang mot en fjellkjede.
For å lage en maleriskisse må du forberede verktøyene:
- staffeli;
- blyanter;
- viskelær;
- ark med papir.
Steg-for-steg-handlinger:
- Omrisset av tegningen er skissert, og en horisontal linje er tegnet over midten av arket.
- Fjellet tegnes ved å tegne en litt avrundet trekant, som skal ende på den horisontale linjen.
- Et andre fjell tegnes, som begynner nesten der det første slutter. Den er avbildet som en jevn, fleksibel linje som går nedover.
- Deretter kommer skyggeleggingen av fjellskyggene. Midt på tegningen skal den knapt være merkbar; Denne effekten kan oppnås ved å trykke lett på blyanten.
- Deretter kommer tegningen av trærne; Grenene må skyggelegges godt, og trykke hardt på blyanten, slik at de visuelt vil være plassert nærmere fjellene.
- Deretter tegnes en innsjø, som må skisseres med streker. Du må merke jevne striper på begge sider av arket og male over dem med skarpe bevegelser, uten å trykke for hardt på papiret, slik at midten ikke blir berørt.
- På innsjøen, ved hjelp av skyggelegging, er det nødvendig å bruke skygger fra trærne.
- Tegn en liten båt på bunnen av innsjøen; Til dette formålet, bruk den skarpeste blyanten som mulig, slik at linjene blir tydelige.
- Etter dette tegnes bildet av en mann med fiskestang i båten.
Tegne en elv og en skog med fargeblyanter
Et maleri av en elv og trær med fargeblyanter begynner med å markere en horisontal linje.
Etter dette må du følge disse sekvensielle trinnene:
- Tegn omrisset av elven. Elven skal tegnes smal øverst på arket og bred nederst.
- Ved å tegne elveområdet med korte og lange linjer, vil det fremstå et inntrykk av at det beveger seg langs strømmen.
- Du kan skildre uregelmessig formede steiner på elven, noe som vil forsterke følelsen av virkelighet.
- Etter dette skisseres landets grenser, trær og busker tegnes, helst med en bølgete linje, uten å fremheve detaljer.
- Etter dette tegnes små detaljer av bildet, gresset og blomstene som vokser på stranden.
- I bakgrunnen av maleriet, i hjørnet, kompletteres tegningen av et fjell med flere topper.
- Helt på slutten må du bruke lys og skygge på alle objekter; Det anbefales å gjøre denne manipulasjonen med fargeblyanter.
Tegning av en jente i et felt med akvarellblyanter
Du kan tegne et vakkert landskap med blyanter presset fra akvarellfarger. De er ganske myke og fargerike, og egner seg godt til uskarphet. De er ganske enkle å bruke for å lage gradienter og blande farger for en jevn overgang.
For å tegne bildet av en jente på banen trenger du:
- et ark papir;
- enkle blyanter;
- viskelær;
- Akvarellblyanter.
Sekvensielle handlinger:
- Bruk en enkel blyant til å skissere omrisset av en jente i midten av papiret;
- Den nederste delen av tegningen er tegnet i beige og grå farger, og avbilder maiskolber. Tegningen nederst skal være lysere enn øverst, for dette må du trykke hardt på blyanten.
- Nederst på tegningen må skyggelegges litt for å gjøre skyggen lysere.
- Deretter må den gule fargen påføres himmelen, og tegne en jevn overgang ved grensen til horisonten.
- Ved å bruke en smal pensel dyppet i vann, må du angi grensene til objekter langs påføringen av fargeblyanten.
- Jentas omriss kan farges i hvite eller beige nyanser.
Tegning av løvetann med gouache
For å tegne en løvetann trenger du:
- et ark papir i blått eller lyseblått;
- tynn børste;
- grønn og hvit gouache.
Bruk en pensel til å plukke opp litt grønn maling og tegn plantestengler i forskjellige lengder. Du kan tegne en bølget kant på toppen av stilkene. Etter dette bruker du fingeren, dekket med hvit maling, til å plassere små prikker i en sirkel formet som løvetann.
Male et høstlandskap med akvareller
Det er ganske enkelt å lage et lyst høstlandskap ved hjelp av akvareller. For å tegne det trenger du maling og pensler i forskjellige størrelser.
Når man tegner med små barn, kan man bruke diverse tilleggsmaterialer:
- svamper for en vakker gradient;
- bomullspinner for å tegne blomster;
- en gammel tannbørste for å skape et utseende som sprut.
For å jobbe må du forberede:
- et ark papir;
- runde og flate børster i forskjellige tykkelser;
- liten vifteformet børste;
- vann i et glass.
Du kan male et landskap med gouache og akrylmaling i forskjellige farger:
- syrin og grønn;
- gul og svart;
- oransje og brunt.
Før du begynner å jobbe, må du skissere den grunnleggende omrisset av tegningen, og deretter dele papiret med en horisontal rett linje nærmere bunnen. Deretter kan du tegne omrisset av den fremtidige veien i midten. Veien må gjøres smal helt ved foten og utvides på slutten.
Med akvarellmaling må du male himmelen, som du må fukte en flat pensel i vann og male med strøk for. Så må du ta gul maling på penselen din og male himmelen med den, og hoppe over områdene som er beregnet på trær. Den mer kontrasterende tonen bør være nederst og midt på papiret.
For å gjøre bildet visuelt matt, kan du bruke en serviett og fjerne eventuelt gjenværende vann fra tegningen.
Kanten på trærne skal gjøres rød, du må dyppe en rund børste i denne skyggen og bruke den på trærnes konturer. Dette bør gjøres svært forsiktig, ellers kan malingen renne. For dette formålet må du sette prikker i begynnelsen og først deretter koble dem sammen.
Med en flat pensel må du trekke malingen til grensen mot veien, og deretter dekorere dette stedet med en blanding av forskjellige nyanser. Det er nødvendig å skape en fargekontrast ved å påføre gult på kanten av lillakanten; Mot kanten av arket skal fargen bli lysere.
Skyggen som faller fra trærne kan gjøres oransje og bør plasseres i midten av basene deres. Det er nødvendig å få størst mulig fargemetning på trærne som ligger i nærheten av kunstneren. De bør gjøres mer kontrasterende, kanten av buskene kan markeres med grønt.
Buskens konturer kan markeres med rødt, noe som vil få dem til å skille seg ut blant resten av vegetasjonen. Gresset skal tegnes i grønt, noen ganger fortynnet med oransje. Dette lar deg få bilder som ligner gammelt gress.
Veigrensene skal males knalloransje, med brede gule striper på sidene. For å tegne lette skisser av blader på buskene i bakgrunnen, må du påføre små striper med selve spissen av børsten.
Denne malemetoden vil gi absolutt kontrast og ekstra volum til buskene, og deretter bør det opprettes en skyggeeffekt under dem. Dette må gjøres med en mørkebrun farge, tegne en stripe langs buskene og skyggelegge den litt.
Grenene skal males med en smal pensel, svart eller mørkebrun. Det anbefales å tegne skygger fra skogstrær på veien ved hjelp av lilla farge; de bør være ordnet i horisontale striper, og omtrent gjenta buskenes form.
Skyggene rundt objektene i maleriet skal avbildes som bleke og gjennomsiktige i sammenligning med trærne som er plassert i det fjerne og fremstår lyse. For å få gjennomsiktig maling må du fortynne den kraftig med vann. For best resultat, la malingen tørke naturlig av seg selv.
Male et landskap med gouache
For å male et bilde med gouache trenger ikke en nybegynner et stort utvalg av nyanser. For et slikt landskap vil primærfargene være nok, fordi ved å blande primærfargene kan du oppnå nesten hvilken som helst nyanse. Sammenlignet med akrylmaling krever ikke gouache mye vann for å fortynnes.
Når du bestemmer deg for hva den overordnede tonen i landskapet skal være, må du tenke gjennom alle stadier av arbeidet. Det må tas en avgjørelse angående tilstedeværelsen av kontrast mellom tegningens lyse og mørke områder, og en rytme av toneflekker bygges for å bevare skissens integritet.
Når man tenker på en tegning, tas det hensyn til lysfordelingen og andre faktorer som påvirker maleriets utseende.
Under forberedelsene observeres miljøet i virkeligheten. Det er nødvendig å forstå naturens rikdom i skjønnhet og mangfoldet av former. Typen valgt relieff, strukturen og silhuettene til trærne, formen på skyer og omkringliggende strukturer tas i betraktning. Funksjonene til de omkringliggende objektene vil bidra til å samle detaljert komposisjonsmateriale for en kreativ tilnærming til arbeidet.
Sommerlandskapstegning
For å få et vakkert sommerbilde anbefales det å fange en elv i det. For å gjøre dette må du tegne konturene ved hjelp av to svingete linjer, som skal starte fra høyre side øverst i det fremtidige landskapet fra én linje.
Videre bør avstanden mellom dem øke mot venstre hjørne av bildet. For å få elven til å se mer realistisk ut, må du tegne korte, buede linjer som representerer strømmen.
Etter dette er det på tide å skissere landskapet langs elvebredden. Busker kan merkes med lange, buede linjer i forskjellige former og størrelser. Det må anlegges skogsstier på begge sider av elven.
For å gjøre landskapet mer realistisk kan du legge til små detaljer i tegningen:
- steiner;
- bær på buskene;
- bygninger;
- fugler;
- trær;
- gresstrå;
- høyder.
Etter å ha laget en landskapsskisse, bør du fargelegge det resulterende bildet med fargeblyanter, akvarellmaling og gouache.
For å lære å tegne vakre landskap, må du begynne med å kopiere de enkleste bildene og små maleriene, med en gradvis overgang til de mest komplekse komposisjonene.
Det bør huskes at etter å ha påført flere farger, når en nyanse skal legges oppå den neste, er det viktig å vente til hver farge tørker. For å fremskynde denne prosessen kan du bruke en tørr luftstrøm med en hårføner.
Forfatter: Olga Zhanskaya
Video om landskapsmaleri
Male et sommerlandskap med gouache: