Rosen kombinerer skjønnhet, kongelig storhet og adel. For å beundre den er det ikke nødvendig å dyrke den i hagen din. En nybegynner eller en erfaren kunstner trenger bare å ta papir, en blyant og trinn for trinn tegne en blomst. En slik rose vil ikke lukte like velduftende som en levende, men den vil kunne glede med utseendet sitt hele året.
Tegneverktøy
For å lage en skisse trenger du:
- papir;
- enkel blyant;
- et viskelær som kan brukes til å fjerne ekstra linjer;
- fargeblyanter eller maling for å fargelegge tegningen.
Ofte gjøres arbeidet med maling alene, uten å bruke en enkel blyant.
Papir
Det finnes mange eksperimenter du kan gjøre med malepapir. Bedrifter produserer materialer med ulik kvalitet og egenskaper. Det bør legges spesiell vekt på papirets evne til å absorbere og holde på vann. Bare gjennom eksperimentering kan man finne et materiale som passer til en bestemt stil.
For tegning er både forskjellige skolealbum og spesialpapir designet for arbeid med akvareller godt egnet. Sistnevnte inkluderer produkter av merket Gosznak. Det er ren cellulose, tettheten er 200 g per kvm.
Jo tykkere papiret er, desto lettere er det å male på det, fordi det holder godt på fuktigheten. For eksempel stoff med en tetthet på 300, 400 eller 500 g per kvm. Men hvis du planlegger å tegne bare med blyant, er det ikke nødvendig å lete etter tykt papir i hyllene. For slike design vil 160 g per kvm være tilstrekkelig. m.
Blyanter
En nybegynnerkunstner trenger ikke å kjøpe mange blyanter med forskjellig hardhet for å tegne en rose trinn for trinn. Til å begynne med vil 1 HB-blyant være nok. Deretter kan du legge til nye verktøy etter behov.
Når du velger enkle blyanter, må du være oppmerksom på bokstaver og tall. Når disse symbolene kombineres, representerer de hardheten til blyantstiften.
To bokstaver brukes til merking:
- "H" - indikerer at ledningen er hard;
- «B» – forteller kjøperen og kunstneren at innledningen er myk. Disse blyantene er supre for å lage mørke, tette strøk på papir.
Hvis begge bokstavene brukes samtidig, er det en middels myk blyant. Det regnes som universelt og anbefales for bruk av nybegynnere.
I stedet for bokstavene «H» og «B» kan bokstavene «T» og «M» brukes. Dette er russiske bokstaver som finnes på innenlandsproduserte blyanter.
Betydningen deres ligner på de engelske bokstavene:
- Russisk «T» tilsvarer engelsk «H» (hardhet);
- Russisk «M» tilsvarer den engelske «B» (mykhet);
- «TM» – tilsvarer en universalblyant.
Merket en blyant etterlater på papiret avhenger av spisselsen. Du kan eksperimentere ved å spisse blyanten på forskjellige måter eller prøve ulikt trykk på stiften for å få forskjellige strøk og effekter.
Maling
Nesten alle akvarellfarger duger til læring. Du kan kjøpe maling i tuber eller i brett. For en lav pris kan du kjøpe akvareller fra firmaet «Luch», produsert spesielt for skolebarn. Malingsrør fra Nevskaya Palitra er også et godt valg, men du må betale mer for kjøpet.
Det er ikke nødvendig å kjøpe mange rør for å prøve å samle hele fargepaletten. Det er nok å kjøpe 3 farger, hvorfra du enkelt kan få alle andre når du blander dem.
Primærfarger:
- rød;
- gul;
- blå.
For eksempel, hvis de er blandet:
- rød og gul vil lage oransje maling;
- gul med blå, grønn dannes;
- rød og blå - lilla farge.
Fargenyansene kan justeres ved å endre proporsjonene av de blandede malingene.
Maling som påføres papir ser ikke alltid ut som den gjorde før påføring, mens den ble oppbevart i et rør eller brett. Derfor er det bedre å først ta et eget ark og sjekke hvordan akvarellen som er påført det vil se ut. Laken kan forfuktes for å oppnå forskjellige overganger og nyanser.
Arket med påført maling kan oppbevares direkte i esken. I fremtiden vil det gjøre arbeidet ditt mye enklere, fordi du ikke trenger å bruke lang tid på å velge riktig nyanse til tegningen din.
Børster
Børster finnes i forskjellige former og størrelser. Ulike materialer brukes til produksjonen deres.
For eksempel:
- Når det gjelder å male med akvarellmaling, brukes vanligvis en ekornpensel. Den kjennetegnes av mykhet og evne til å absorbere store mengder vann. Godt egnet for å fylle store områder;
- For å tegne små detaljer, bruk en pensel med en tynn spiss. Det bør imidlertid huskes at den er overdrevent myk og løs, og derfor ikke er i stand til å skape en tykk farge;
- For å legge til tetthet i tegningen, samt å tegne store detaljer, er det bedre å bruke elastisk kolinsky-hår.
Bustene på syntetiske børster er elastiske og stive. De absorberer ikke mye vann og frigjør det dårlig. Men de holder formen godt, og hårene faller ikke av. Det er verdt å merke seg at en slik børste kan bli universell når man tegner.
De store børstehårene kan brukes til fylling, og den tynne børsten kan brukes til å tegne små detaljer.
Mesterklasser
Du kan tegne en rose med blyant trinn for trinn for nybegynnere bare etter å ha forberedt alle materialene og verktøyene. For de som nettopp har begynt å mestre det grunnleggende innen maling, anbefales det å starte med en enkel metode.
Enkel blyanttegning
En av de enkleste måtene å tegne en rose på er med en blyant.
Arbeidet foregår i følgende 5 trinn:
- Uten å trykke hardt på blyanten, tegn en skisse av blomsten. Den skal bestå av en oval og et par linjer. Ovalen vil bli prototypen på knoppen, og de to parallelle linjene som strekker seg fra den vil bli stilken.
- I midten av den ovale knoppen tegner du spirallinjer for å danne roseblader.
- Tegn tydelig hvert blomsterblad, uten å glemme bøyningene og brettene.
- Gjør de nødvendige fortykkelsene, samtidig som du fremhever hovedlinjene både på selve blomsten og på stilken.
- Utfør skyggearbeid. Det bør være noen strøk i de skyggelagte områdene. De fleste av dem vil være på kronbladene. Skyggelegging er viktig fordi det vil gi rosen volum og realisme.
Dette avslutter arbeidet med å tegne blomsten. Du kan la alt være som det er og begynne å beundre tegningen, eller du kan fargelegge bildet. For dette trenger du røde (hvis du bestemte deg for å lage kronbladene på denne måten) og grønne farger.
Bukett med roser
Du kan tegne en rose med blyant trinn for trinn for nybegynnere, ikke bare én, men en hel bukett.
Arbeidet vil foregå i følgende trinn:
| Ingen. | Scene | Beskrivelse |
| 1 | Lag en generell skisse | Den består av 3 elementer:
|
| 2 | Lag skisser av knopper | Hver av dem er representert av en oval. Antallet deres kan være hvilket som helst, for eksempel 11 blomster, 13, 15. Fra hver knopp strekker det seg en linje nedover, som vil være stilken. På dette stadiet må du runde bunnen av fartøyet og tegne en luksuriøs bue mellom den og blomstene. |
| 3 | Gi knoppene de ønskede formene | Det bør være en annen linje som går langs hver stilk. Dette vil gjøre stilkene tykkere.
Buen må også detaljeres. Tegn kronblader i knoppene, og husk om begerbladene |
| 4 | Legg blader til stilkene | De må tegnes mer, fordi det er mange blomster i buketten. |
| 5 | Dekorer fartøyet | Du kan tegne flere vertikale linjer på overflaten.
Påfør skyggelegging på de nødvendige stedene |
Den resulterende luksuriøse buketten kan farges med fargeblyanter.
Tegning med enkel blyant og fargelegging med farger
Du kan tegne en rose med blyant trinn for trinn (for nybegynnere er alternativene ikke begrenset til bare en enkel blyant), både i farger og uten.
Arbeidet utføres i følgende trinn:
- Lag et skjematisk bilde. For å gjøre dette, tegn en vertikal linje midt på papirarket, som blir stilken. Denne linjen skal ikke bare være vertikal, men også litt skråstilt og litt bølget.
- Tegn en oval øverst på stilken. Dette blir en roseknopp.
- Tegn to grener fra bunnen av stilken i en vinkel i forskjellige retninger: en til venstre, den andre til høyre, med begge rettet oppover. Foreløpig kan de avbildes med enkle linjer.
- Tegn et par linjer til fra en av grenene. Disse vil også være grener. De vil gjøre rosemønsteret mer mettet.
- I ovalen, som er bunnen av knoppen, tegner du to linjer som krysser hverandre. De vil bli blomstens nedre kronblader. Legg deretter til det neste paret med kryssende linjer over dem i knoppen. De bør være plassert omtrent i midten av blomsten.
- På stedet der stilken slutter og knoppen begynner, tegn flere linjer i forskjellige retninger for å indikere begerbladene.
- På enden av hver nedre gren (det skal være 4 av dem totalt: 1 på den ene siden av stilken og 3 på den andre siden), tegn små ovaler som blir til blader.
- Gjør stilken tykkere. Den skal ikke representeres av 1 linje, men av 2. Tegn en annen linje ved siden av hovedlinjen i en avstand på flere mm.
- Tegn bladene med glatte linjer. Dessuten bør hver av dem være problemfritt koblet til den tilsvarende grenen.
- For å designe endene av bladene, bruk buede linjer med små tenner.
- Gå tilbake til arbeidet med selve blomsten. Forleng kronbladslinjene utover det ovale og rund dem.
- På toppen av knoppen, skildre nedadgående bøyninger av kronbladene. De nedre kronbladene skal være tykkere og ha en fremspring i midten i form av en spiss vinkel.
- Legg til de samme skarpe vinklene på begerbladene som ligger under knoppen.
- Fjern unødvendige detaljer som kun ble brukt for å forenkle arbeidet med å lage tegningen. Et viskelær brukes til dette.
- Begynn å jobbe med fargeblyanter. Påfør først smaragdfarge på bladene og rosa farge på kronbladene.
- Bruk mer mettede farger til å skyggelegge. For bladene er en lysegrønn blyant best, og for knoppen en lyserosa. Mot bunnen skal fargene bli mer mettede. Det er verdt å huske at de øvre kantene av kronbladene, som er bøyd bakover, skal være lysere.
- Bruk en burgunder-lilla blyant for å gjøre tegningen mer mettet. Bruk denne tonen til å fargelegge bunnen av knoppen og kantene på kronbladene.
- Tegn konturene av bladene, og fremhev stilkene og begerbladene. En mørkegrønn blyant brukes til dette.
Akvarelltegning
Blomster malt med akvareller ser raffinerte og elegante ut. Kunstnere bruker vanligvis profesjonelle akvareller, men enkle malinger som kan kjøpes i din lokale kunstforsyningsbutikk vil også fungere.
Når du har forberedt papiret og malingen, kan du begynne å lage tegningen din.
Arbeidet foregår i følgende faser:
| Ingen. | Scene | Beskrivelse |
| 1 | Lag en skisse | For å gjøre dette, velg et passende bilde og lag en knapt merkbar skisse. Hvis du ikke kan gjøre det selv, kan du bruke denne teknikken: i klart vær, plasser det valgte bildet på vinduet og overfør det til blankt papir. |
| 2 | Påfør det første laget med akvarell | Hvert roseblad må males separat. Før du begynner å male det neste kronbladet, må du vente litt til malingslaget på det forrige tørker godt. Ellers vil akvarellen renne. På dette stadiet brukes 2 farger - rosa og oransje. Retningslinjene som skal følges når du blander maling er som følger:
Hvis du følger disse enkle reglene, vil fargene blandes harmonisk. |
| 3 | Påføring av nye nyanser | I tillegg til rosa og oransje blomster, bør det være:
Dette vil gi tegningen mer metning. |
| 4 | Arbeider med bakgrunnen | I dette tilfellet er det veldig viktig, fordi det ikke bare er en tegning, men et fargerikt bilde.
Flerfargede flekker vil fungere som bakgrunn. Før maling påføres, må papiret fuktes med vann. |
| 5 | Lag skygger på tegningen | De utføres først etter at alle lag med akvarell har tørket.
Følgende nyanser brukes til dette:
Takket være dette vil tegningen bli vakrere og mer uttrykksfull. |
| 6 | Legg til dybde i bakgrunnen | For å gjøre dette påføres et nytt lag med maling på det tørkede laget. Men når du påfører det, er det viktig å sørge for at bakgrunnsmalingen ikke kommer på selve rosene. I tillegg må man sørge for at omgivelsene er mørkere enn blomstene. Ellers vil ikke bildet se særlig bra ut. |
| 7 | Detaljering | Det er nødvendig å tegne årer og skygger på kronbladene. |
Gouache-tegning
Nybegynnere og barn kan prøve å male en rose ved hjelp av en interessant teknikk som kalles fingermaling.
For å jobbe trenger du::
- tykt papir – A4-papp;
- gouache;
- kar med vann;
- flere servietter;
- litt plastelina;
- dusker.
Pappen skal være glatt slik at fingrene glir bedre over overflaten. Malingen bør fortynnes i vann på forhånd.
Det anbefales å først se på lignende verk av kunstnere og fotografier av roser.
Deretter kan du begynne tegneprosessen:
- Tegn en liten rød sirkel med fingeren.
- Plasser flere buede linjer rundt den.
- Tilsett en liten mengde hvit maling. Dette gjøres også med fingrene.
- Gjør midten av rosen mørk.
- Tegn en annen i form av en dråpe ved siden av den blomstrende frodige blomsten. Den vil være på en annen stilk.
- For å tegne en dråpeblomst, dypp fingeren i rød maling og legg deretter et merke med ønsket form på overflaten av glatt papp.
- Fortsett med å tegne kronbladene. Du kan ikke gjøre dette med fingrene, så børster vil komme til unnsetning. En stor, åpen rose skal stå på en tykk stilk. Og for en ublåst dråpeformet knopp, må stilken gjøres tynnere. I dette tilfellet må du legge til grønn farge på den nedre delen av knoppen med fingeren.
- For å tegne blader trenger du plastelina, eller mer presist, figurer støpt av den. Brosjyren må støpes på forhånd, og på den ene siden av den, ved hjelp av en stabel, lage kutt som vil imitere vener.
- Det ferdige plastelinabladet skal dyppes i gouache og deretter brukes til å lage trykk på overflaten av pappen.
- Unge kunstnere kan bruke en pensel til å påføre gouache på et plastelinstempel.
- Etter å ha avbildet det nødvendige antallet blader, kan du begynne å tegne kronbladene. Til dette formålet brukes tynne børster.
Dette avslutter arbeidet med å tegne rosen. Gouache-maleriet er klart.
Kompleks blyanttegning
Du kan tegne en rose med blyant trinn for trinn for nybegynnere, ikke bare i en enkel versjon, men også i en kompleks. Dette alternativet passer for de som har erfaring med maling.
Tegneprosessen foregår i følgende trinn:
- Tegn en lang buet linje på et ark. Dette blir stilken.
- Merk kantene på knoppen øverst og nederst. I tillegg må sentrum bestemmes.
- Begynn å tegne midten av knoppen. Komponentene er et stort antall blader presset tett mot hverandre.
- Legg gradvis til andre kronblader på blomsten. Det er viktig å huske at formene skal være strenge og geometriske. Resultatet skal se ut som en rose. Blomsten har imidlertid ennå ikke en fullverdig stilk eller blader.
- Tegn en stilk og deretter flere blader som strekker seg ut fra den.
- Begynn å jobbe med skygger. Takket være dette vil rosen få visuelt volum.
- Områder som ikke er utsatt for lys bør skyggelegges med blyant. Det er best å velge en mykere blyant til dette. De er mest praktiske for skyggelegging.
- Når det er skygger på blomstens overflate, kan du legge til penumbra. Det bør huskes at kronblader som krøller seg utover definitivt vil ha høydepunkter og mørkere nærmere kantene.
- Utfør detaljering av bladene. Du bør legge til noen skygger til dem med samme skyggelegging.
Dette fullfører arbeidet med å lage rosen.
Nybegynnere kan synes det er vanskelig å tegne en rose fordi den har mange vridde kronblader. Men i virkeligheten er det ingenting vanskelig her. Det viktigste er å forstå labyrinten av kronblader og tegne med blyant gradvis.
I den sentrale delen er det flere kronblader rullet inn i et rør. De resterende kronbladene ser ut til å omfavne knoppen. Det er viktig å huske at hver blomst har sin egen helning og sitt eget antall kronblader.
Video om rosetegning
Mesterklasse i å tegne en enkel rose: