Maleideer for nybegynnere og barn

Akvarellmaling brukes ofte i arbeidet sitt av profesjonelle kunstnere. Dette materialet passer best for nybegynnere, fordi takket være akvareller kan du bringe liv til lyse ideer for tegning.

Tegneverktøy

Før du lager tegninger, er det nødvendig å forberede materialene og verktøyene som kreves for dette.

Farge

Dette bør være akvareller for barn, spesielt designet for unge kunstnere, eller profesjonell gouache. Det siste alternativet er å foretrekke, siden akvarellmaling for barn har lav dekkevne. På grunn av dette viser tegningene seg å være altfor primitive. Denne malingen dekker ikke lerretet godt.

Gouache er et utmerket valg for nybegynnere som aldri har holdt tegneverktøy i hendene. Det er best å velge profesjonell gouache-maling, for eksempel «Studio» eller «Sonnet».

Det er imidlertid ikke nødvendig å kjøpe den dyreste gouachen. Billige maling er egnet for barnearbeid. Minimumssettet inneholder et dusin basismalinger. Men hvis du blander dem sammen i forskjellige proporsjoner, kan du få utallige forskjellige farger.

Mer erfarne kunstnere har spesielle enheter i arsenalet sitt som er designet for å gjøre arbeidet med gouache-maling mer effektivt. Et slikt verktøy er en palettkniv. Den er beregnet for å blande maling og få nye farger, samt for å fjerne rester.

Børster

For å jobbe med maling trenger du flere pensler.

Det bør være minst 3 av dem:

• 1. - vil bli brukt til å lage jevne overganger fra en farge til en annen. Den beste børsten for denne rollen er en ekornbørste nr. 6. Hovedtrekket er at den absorberer fuktighet godt;
• 2. – nødvendig for å fremheve konturer og utarbeide små detaljer i tegninger. Det skal være en rund Kolinsky-børste med en skarp spiss;
• 3. – vil bli brukt til fargefyll. En bred flat børste er best for denne oppgaven.

Hvis du planlegger å bruke gouache til arbeidet ditt, er det bedre å forberede hardere pensler. Ekornpensler er flotte for denne typen maling. De er myke og spissen er godt spiss. Med deres hjelp kan du lage tydelige konturer og lage tynne streker.

For store tegninger kan slike verktøy virke utilstrekkelig elastiske, noe som vil redusere tegneprosessen betydelig. En annen ulempe med ekornbørster er deres tendens til å slites ut.

Kolinsky-pensler er et godt alternativ til ekornpensler. Deres viktigste fordeler er god slitestyrke og elastisitet. Du må imidlertid betale mer for å kjøpe dem. Det er best å lage bakgrunnen og skyggen med en pensel laget av geitehår. Syntetiske verktøy (nylon) er også egnet til dette formålet.

Papir

Ideer for maling med maling realiseres best på spesielle lerret. Du kan ikke bare ta det første papiret du kommer over. Først bør du avgjøre om det er egnet for maling med akvareller og gouache-maling.

Hovedkravet er at materialet som nybegynnere skal male på ikke skal være veldig tett. Hvis papiret er for tykt, vil strøkene bli hakkete.

Vanlige A4-ark, som er beregnet for skriveren, er ikke egnet. Akvareller og gouache vil ganske enkelt spre seg over overflaten.

Hvis du planlegger å male med akvarellmaling, bør du velge papir som ikke absorberer godt. Det beste valget er spesielt varmpresset papir. Du kan også kjøpe papir som IKKE er av typen.

For gouache er det bedre å bruke tykkere papir. Nybegynnere anbefales å lage de enkleste tegningene på A4-papir, men bare på uvanlig papir, den typen som har økt tetthet.

Du kan også bruke Whatman-papir i A3-format til gouache. Dette materialet er glatt, og malingen fester seg veldig godt til det. Samtidig blir ikke basen gjennomvåt. Tynne ark vil umiddelbart vri seg ved kontakt med gouachemaling.

Mesterklasser

Når alle materialene og tegneverktøyene er klargjort, kan du begynne den kreative prosessen.

Ideer for maling med maling bør være enkle i starten – slik at det blir minimale problemer når man maler. Det vil imidlertid ikke være mulig å unngå vanskeligheter helt, fordi dette vil være de aller første verkene.

Blomster

En enkel tegning som enkelt kan males med akvareller av nybegynnere inkluderer en liten bukett med bjeller. For å lage et slikt design trenger du flere nyanser av grønt og blått. Det anbefales å feste papiret til bordet med tegnestifter slik at det forblir stasjonært mens du arbeider.

Når du lager omrisset av en klokke, er det ikke nødvendig å tegne hvert av elementene nøye. En forenklet skjematisk fremstilling vil være tilstrekkelig.

I tillegg til maling vil det bli brukt blyant. Det er nødvendig for å lage konturer. Det er viktig at linjene ikke er for tykke. Ellers vil de være synlige selv under et lag med akvarellmaling. For å lage finere linjer er det bedre å velge en hard blyant.

Når alle materialer og verktøy er klare for arbeid, kan du begynne den kreative prosessen:

• Fukt et ark. Akvarellfarge fester seg bedre på fuktig papir.
• Når du begynner å jobbe med maling, vær oppmerksom på hvilken side lyset faller fra. På siden som vender mot lyskilden, bør fargene være lysere. Følgelig brukes en mørkere akvarell på siden i skyggen.
• Tegn blomsterblader. Først brukes de lyseste tonene til å fylle konturene, deretter påføres mørkere nyanser på toppen.

Det anbefales å bruke minst to forskjellige nyanser. Jo flere av dem det er, desto mer realistisk blir bildet. Det er viktig å huske at papiret må tørke etter hvert påført lag. Etter at det første laget har tørket, kan du gå videre til å påføre et nytt.

• Jobb med skyggene. Det burde ikke være for mange av dem. Det er bedre å lage færre skygger slik at bildet ikke blir for monokromatisk.
• Å eksperimentere med skygger kan få alvorlige konsekvenser. Det vil ikke være mulig å male dem over med blå eller grønn maling senere.

Gulrøtter tegnet med palmer

Ideer for maling med maling kan realiseres ikke bare med pensler. For eksempel vil barn elske håndflatemalingsteknikken, som lar dem gjøre det de alltid vil – male hendene sine med maling.

Hovedfordelen med å male med håndflater er ikke oppfyllelsen av et barns drøm, men de enorme fordelene det gir den voksende kroppen.

Denne teknikken:

• fremmer utviklingen av finmotoriske ferdigheter;
• utvikler utholdenhet;
• forbedrer hukommelse og oppmerksomhet;
• påvirker psyken.

For palmemaling bør du bruke akvarellmaling, en viktig fordel med dette er sikkerhet. Akvarellfarge er helt ufarlig. Selv om et barn prøver å slikke det av hendene, vil det ikke skade helsen hans.

Forskere har funnet ut at en baby adlyder pekefingeren sin mye bedre enn noe annet instrument den kan holde i hendene. Det er imidlertid bedre å lære barnet å bruke de andre fingrene på hånden sammen med pekefingeren.

For 3 år gamle barn bør du velge de vakreste, men samtidig enkle eksemplene på tegninger. For eksempel kan du prøve å tegne noen gulrøtter.

Dette arbeidet vil foregå i følgende faser:

Ingen.	Scene	Beskrivelse
1	Lag omrissene av grønnsakene	En enkel blyant brukes. Hvis barnet fortsatt har problemer med å holde den i armene, bør foreldrene hjelpe. Du kan ta en ekte gulrot og tegne den flere ganger for å få 3-4 konturer.
2	Fargelegg gulrøttene	Til dette brukes oransje gouache, helst med en bred pensel.
3	Ferdig med å tegne toppene	Du må farge håndflaten din med grønn maling og påføre den på toppen av hver gulrot.

Fisk tegnet med palmer

Tegninger laget med maling av barns håndflater kan være veldig forskjellige. En interessant idé for tegning er fisk.

Fremgangsmåten for å lage et slikt bilde er som følger:

• Forbered 2 ark.
• Hell en liten mengde rød gouache-maling i en beholder.
• Etter å ha farget håndflaten din med denne malingen, lag et avtrykk på papir.
• For å lage en søt fisk, legg til et par øyne til de røde trykkene.

Tegningen er klar.

Tre

Ved hjelp av palmeteknikken kan du enkelt tegne et tre. For dette bør du ta svart eller brun farge. Som i andre eksempler påføres et håndflateavtrykk på papiret. Deretter må den resulterende stammen dekoreres med blader. Dette kan også gjøres uten bruk av børster. Gode ​​blader kommer fra fingeravtrykk.

Dyr som bruker palmeteknikk

Ved å bruke fantasien kan du lage et stort antall forskjellige design med håndflatene. Ulike dyr vil klare seg bra. Lillefingeren, ringfingeren, langfingeren og pekefingeren vil fungere som poter, og tommelen vil bli halen. Alt som gjenstår er å fullføre tegningen av hodet og, om nødvendig, andre elementer.

Eple

Synet av denne frukten øker appetitten. En tegning av et eple laget med maling kan ha den samme egenskapen. Alle som ser et eple tegnet på et papirark, vil garantert ha lyst til å bite av et stykke av denne frukten.

Hvis det er et ekte eple, kan det brukes av en nybegynnerkunstner til kopiering. Hvis det ikke er noen frukt, kan du finne bilder eller fotografier med bildet av den. I dette tilfellet vil det være lettere å jobbe, siden objektet som kopieres alltid forblir ubevegelig. Og skyggene på overflaten og på bordet endres heller ikke.

Før du begynner å jobbe, er det verdt å se på den ekte eller tegnede. eple som et objekt med en bestemt form:

• den er ikke monokromatisk;
• det er skygger på overflaten;
• eplets form er ikke rund, men oval;
• øverst og nederst er den ovale linjen litt forvrengt;
• den ene siden av eplet, som vendte mot solen, ble rød under direkte påvirkning av dagslysets stråler;
• den andre siden, som vendte mot nord, forble grønn;
• Den grønne fargen har en fordypning på stilkens sted, fordi den også er dårlig opplyst av solen.

Det er viktig å huske hvilken side av eplet solen er på når du tegner høydepunkter på fruktens glatte skall:

• på siden av eplet som vender mot solen, skal det være et gjenskinn;
• i midten skal lyset være diffust;
• en skygge vises nederst til venstre;
• Det er også en skygge øverst og på venstre side, men her er den mindre uttalt.

Arbeidet med å tegne et slikt eple vil ideelt sett ta flere minutter og bestå av følgende trinn:

• Lag en skisse. For dette kan du bruke enten selve malingen eller en enkel blyant. I det første tilfellet må du ta en spesiallaget rund Kolinsky-børste med en rund spiss. Det er veldig praktisk for å tegne grenser, men blyanten kan være hvilken som helst. Det viktigste er å tegne med tynne, knapt merkbare streker.

• Hvis du planlegger å bruke gouache-maling, anbefales det å forfukte papirarket med rent vann. Gouache fester seg bedre til en fuktig overflate.
• Begynn å lage det første laget. Det vil være grunnleggende. Du bør bruke to farger – grønn og rød. Begge skal være lette.
• På dette stadiet må du tegne et lite antall grønne og røde prikker på toppen av frukten. For å «strekke» fargene trenger du bare å berøre papiroverflaten lett med børsten.
• Når det første laget med grønn og rød maling er laget, begynn å påføre det neste. Før du gjør dette, bør du imidlertid vente til de tidligere påførte akvarellene har tørket helt. Bildet må gjøres mer komplekst ved å legge til en mellomtone rød farge på høyre side av frukten.

• Venstre side, som ikke er utsatt for direkte sollys, skal males med en akvarellblanding av grønt og brunt.
• Høydepunktene som vil vises på dette eplet trenger faktisk ikke å tegnes. Områdene der de skal plasseres, bør stå umalte.
• Legg til skygger på det resulterende eplet. De vil gi den tegnede frukten mer realisme. Det anbefales å gjøre dem mørkere enn originalen som ble brukt. Svart maling brukes vanligvis til å lage skygger. Når det gjelder et eple, kan imidlertid de skyggelagte områdene være mørk lilla.
• Tegn stilken og andre små detaljer.

Gren i solen

En av de enkle gouache-tegningene som passer godt for nybegynnere er en høstgren mot solens bakgrunn. Et slikt bilde kan tegnes uten å lage en skisse.

Arbeidet foregår i følgende faser:

1. Påfør bakgrunn. For å gjøre dette, påfør gul gouache på et hvitt ark.
2. Påfør streker i to farger i en sirkel: rød og oransje. Strekene bør variere i nyanser. Det lyseste gule området skal være i midten. Resultatet av all denne innsatsen vil være en sol som er i ferd med å gå ned bak horisonten.
3. Tegn en sirkel rundt den tegnede lyskilden med rød maling for å lage omrisset.
4. Når tegningen av solen er helt klar, begynn å tegne høstgrenen. Tegn en silhuett fra kanten av arket til midten med brun maling.
5. Pynt grenen med oransje blader.

Bruk av bomullspinner

Penslers rolle i maling kan erstattes av vanlige bomullspinner. Metoden for å lage design basert på bruk av disse produktene kalles «poke-metoden».

Avtrykket av en bomullspinne på et papirark er lite i størrelse og rundt i formen, så det er bra for å tegne små flekker. For eksempel de som finnes på dyrepels.

Et annet alternativ for å bruke bomullspinner er å fargelegge designet helt med flere klatter. I dette tilfellet får du en mosaikkeffekt. Sporene etter slike pinner kan også bli omrissene av en gjenstand.

Ideer for maling med bomullspinner kan være som følger:

• fallende snøflak;
• regndråper;
• stjerner på nattehimmelen;
• frukter av bærtrær og busker;
• korn til kyllinger eller mus.

For å fremskynde prosessen med å lage slike tegninger, kan du kombinere flere pinner i én bunt ved hjelp av en snor.

Bruk av krøllete papirark

Penslers rolle i maling kan erstattes av vanlig papir. Det samme materialet som bildet er malt på, kan brukes som et verktøy for å lage en tegning.

Du trenger et lite ark. Den skal krølles sammen, deretter dyppes i maling, og deretter skal det bli liggende trykk. Det resulterende maleriet vil være lett og luftig. Gouache er bedre egnet til maling i denne teknikken enn akvarell. I dette tilfellet bør du først tilsette vann til malingen.

Ved å bruke krøllete papir kan du tegne:

• gule eller hvite løvetann;
• luftige skyer;
• snødekte grener av et grantre;
• blomster på engen.

Denne metoden er også godt egnet for fargelegging av bilder. For eksempel kan den brukes til å få en katt til å se rufsete ut eller en ugle til å se mer luftig ut.

Gouache og akvarellmaling hjelper til med å ta de første skrittene i malingen. De er enkle å tegne med, og ideene som blir levendegjort på papiret er vakre og fengslende. Et barn kan lett mestre denne kunsten, og det er ikke nødvendig å delta på spesielle kurs for dette.

Video om tegning

Ideer for maling med maling: