Skarlagenrød blomst blyanttegning på temaet et eventyr. Hvordan tegne

Temaet folkeeventyr er veldig populært i barnetegninger. Unge forfattere streber etter å skildre sine inntrykk av eventyr, tegne karakterer, hendelser og magiske fenomener. Et eventyr du kan tilby barn for å lage interessante kunstverk er «Den skarlagenrøde blomsten».

Generelle regler for å tegne en magisk blomst

«Den skarlagenrøde blomsten» (en tegning basert på et russisk folkeeventyr som gjengir hovedplotten) er en blomst som ikke er som vanlige planter. Det magiske bildet har absorbert trekkene til andre uvanlige blomster - roser, adonis, liljer, tulipaner.

For å bringe en fantastisk plante til live på et ark, blir barnet bedt om å bruke litt fantasi, husk eventyrets handling og fortell om den magiske planten:

• hvordan det forholder seg til karakterene i historien;
• hvilke mirakler som skjedde etter at kjøpmannen plukket blomsten;
• hvordan skinnende skarlagenrøde kronblader kan se ut.

Historien vil fengsle unge forfattere og hjelpe dem med å finne inspirasjon.

For et vellykket tegneresultat, følg de generelle reglene for å skildre en eventyrblomst:

1. Begynn å konstruere stilken og midten av planten på papiret - disse elementene vil være sentrum for symmetri for kronbladene og bladene.
2. Tegn deretter de store kronbladene som ligger i forgrunnen og bakgrunnen.
3. De går videre til å skissere de langstrakte bladene som stammer fra bunnen av stilken.
4. De velger maling, blyanter og tusjer for å fargelegge bildet.
5. Hvis du planlegger å lage en tegning basert på hendelsene i et eventyr, må du først bestemme hvor historiens karakterer og de omkringliggende detaljene skal plasseres komposisjonsmessig.

Enkel blyanttegning

Den skarlagenrøde blomsten (en tegning på temaet et eventyr kan være et "portrett" av en fantastisk plante) begynner å bli avbildet med en enkel blyantskisse. Gradvis, fra midten av blomsten, skisser en stor masse blomstrende kronblader. Stilken kompletteres nødvendigvis av 6 avlange blader.

Bildets magi fremheves av symmetrien i detaljene i forhold til sentrum. Sammenligninger med ulike typer folkemaleri (i løpet av leksjonen kan du se på eksempler på blomsterelementer fra Gorodets og Khokhloma) vil bidra til å gi blomstens omrisser en eventyrlig kvalitet og unikhet.

Hvilke verktøy trenger du?

Før leksjonen må unge forfattere velge følgende elementer:

• hard-myk enkel blyant;
• viskelær;
• et ark papir, tett i tekstur.

Hvordan tegne

Arbeidet utføres sekvensielt, og plasserer papiret vertikalt på bordflaten.

Scene	Beskrivelse
1	På den vertikale sentrale aksen er 3 like sirkler plassert i tynne linjer, den ene under den andre. Stilken er tegnet med to svakt buede streker, lengden tilsvarer høyden på de to nederste sirklene. Nederst i den øverste sirkelen skisserer du blomstens dråpeformede sentrum. Den er forbundet med stilken med en trekløver med en peduncle.
2	Det sentrale elementet er fremhevet med en annen dråpeformet detalj. Linjer med buede kronblader begynner nederst på sidene. Øverst i midten i bakgrunnen legger du til det tredje kronbladet, uten å gå utover grensen til den øvre hjelpesirkelen.
3	På hver side av det sentrale kronbladet er et annet blad avbildet symmetrisk. Fra skjæringspunktet mellom hjelpesirkelen og pedunkelen stammer 2 S-formede linjer med symmetriske sideblader. Omrisset deres er fullført med konvekse linjer.
4	Fra midten av stilken til de ekstreme punktene i konturen til sidebladene tegnes det 2 hjelpestreker - aksene til de to første bladene. Elementene er tegnet avlange, og ligner liljekonvallblader.
5	De to første bladene er duplisert av to til, plassert symmetrisk på sidene av stilken. Fra det laveste punktet på bildet tegner du bølgete linjer av det 5. og 6. buede bladet.

Hvordan fullføre en tegning

I den siste fasen av arbeidet får den fantastiske planten en "glans" med dråpeformede detaljer nær midten av stilken - i folkemaleri kalles de "ogivki". Bladmassen kompletteres av to små avrundede detaljer, som minner om et bjørkeblad på en lang stilk.

Helt øverst på det sentrale dråpeformede elementet er det avbildet 3 stamens med sirkelformede topper. Ytterligere akser og linjer viskes forsiktig ut med et viskelær. Omrisstegningen av den skarlagenrøde blomsten er klar.

Med fargeblyanter

Tegningen på temaet en magisk blomst kan fargelegges med lyse fargeblyanter eller fargestifter. «Alenkiy» betyr skarlagenrød. Sammen med den unge kunstneren velger de lignende varme nyanser.

Mørkere farger er egnet for å gi volum til detaljer. Lysegule og sitronfargede blyanter brukes til å skildre gløden fra eventyrplanten.

Hvilke verktøy trenger du?

Følgende vil være nyttig i arbeidet ditt:

• ikke for tynt albumark;
• enkel hard-myk blyant;
• viskelær;
• fargeblyanter med lyse, myke stifter.

Sett med akvarellblyanter er godt egnet til fargelegging. De kan brukes til å tegne uten å bruke vann; Instrumentenes myke bly etterlater lyse, tette strøk. Men når du bruker slike sett, velg akvarellpapir og matt papp.

Ferdige sett med 24, 18 vanlige fargeblyanter eller fargestifter inneholder vanligvis flere nyanser av rødt og grønt, noe som i tillegg vil hjelpe når du fargelegger tegningen.

Fra et lite sett med 12 blyanter trenger du grunnfargene:

• oransje;
• rød;
• karmosinrød;
• gressgrønn;
• smaragd.

Kombinasjonen av farger som er like i tone i én detalj i henhold til prinsippet "fra lys til mørk" vil skape irisering og volum i mønsteret. Det ferdige arbeidet vil se mer pittoresk ut.

Hvordan tegne

Illustrasjonen viser et eksempel på en farget skarlagenrød blomst fra eventyret. Til høyre er en versjon av en enklere blomst med 10 kronblader; her er det viktig å ha mange ekstra dekorative detaljer i komposisjonen (krøller, urter, små knopper).

Forfatteren kan, om ønskelig, legge til flere detaljer i den første blyantskissen. Bestem plasseringen av hovedelementet på et ark - en fantastisk blomstrende plante, og utfør deretter alt arbeidet trinn for trinn.

Scene	Beskrivelse
1	Tegn 3 hjelpe vertikale sirkler med en enkel blyant. De konstruerer stilken, sentrale elementene og ni store kronblader.
2	Tegn seks symmetriske blader som kommer ut fra ett punkt nederst på stilken. Legg til 2 små blader på sidene.
3	Bruk et viskelær til å forsiktig viske ut de ekstra linjene, slik at de ikke forstyrrer fargeleggingen.
4	De ovale områdene i midten av hvert kronblad er malt oransje eller korall.
5	Bruk en rød blyant til å skyggelegge området rundt midten av hvert kronblad tett.
6	Sidene av kronbladene som vender utover og nedover er malt karmin eller mørkerød.
7	Omrisset av stilken, trekløveret og stilken er fylt med en lys grønn farge.
8	2 små blader på langstrakte stilker er malt lysegrønne på toppen, deretter påføres gule streker tett på toppen. Den nedre delen av disse bladene, så vel som stilkene, er laget smaragdgrønne.
9	De to avlange bladene nærmest stilken er skyggelagt med lysegrønn farge, og trykker lett på blyantstiften. Elementene er skyggelagt med mørkegrønne streker.
10	De neste to symmetriske bladene er smaragdgrønne, og påfører jevnt langsgående skyggelegging. Bladene er malt på toppen med blå blyant.
11	De to gjenværende nederste arkene er delt på langs. De nedre halvdelene er fylt med mørkegrønt, de øvre halvdelene med blått.
12	Selve midten av blomsten er malt lys gul. Bruk en bringebærblyant til å tegne det sentrale dråpeformede elementet og stamensene. I tillegg legges det vekt på kronbladenes nedre konturer.
13	Alle bladene er skissert med en mørkegrønn eller smaragdfarget nyanse, stilken, pedunkelen og "blinkene" på sidene av stilken er skyggelagt.

Hvordan fullføre en tegning

Bruk den brede siden av sitronkritten til å lage en «glød» rundt kronbladene. Nærmere kantene av arket legges det til lys gul og oransje skyggelegging. De maler det på en slik måte at betrakteren føler det som om den fantastiske skarlagenrøde blomsten «utstråler» lys, som solen.

Mørke oransje toner brukes til å legge til omrissene av skogbunnen - området nederst på arket. En ekstra, ikke for tynn omriss på undersiden av plantebladene vil gi arbeidet et pittoresk preg. Blå og smaragdfarger brukes til dette.

Tegning etter formen på håndflaten

Den skarlagenrøde blomsten (en tegning om temaet et eventyr kan tilbys i en leksjon med yngre førskolebarn) kan enkelt avbildes ved hjelp av et håndavtrykk. Ved å bruke toppen av 5-fingeromrisset kan barn enkelt skissere de blomstrende kronbladene på stilken med blader under.

Dette er en forenklet versjon av det klassiske bildet av en magisk plante.

Hvilke verktøy trenger du?

Følgende materialer er plassert på bordet:

• et ark med albumpapir;
• viskelær;
• kompass;
• en enkel spisset blyant;
• fargeleggingsverktøy etter barnets valg.

Hvordan tegne

Blomstens enkelhet i konstruksjonen antyder enkel farging. Barn i alderen 3–5 år kan bli bedt om å fargelegge bildet i knallrøde og grønne farger. For å gjøre dette velger hver kunstner verktøyene han skal jobbe med: maling, fargestifter, tusjer, blyanter.

For å lage et fantastisk fargebilde, utfør først enkle geometriske konstruksjoner på et ark plassert vertikalt. De vil bidra til den umiskjennelige skildringen av den skarlagenrøde blomsten.

Det er bedre å tegne sirkler med et kompass ved hjelp av en voksen, eller velge en hvilken som helst rund gjenstand med passende diameter for sporing. Tabellen beskriver hvert trinn i arbeidet i detalj.

Scene	Beskrivelse
1	Barnet presser høyre håndflate mot den øverste halvdelen av arket og tegner forsiktig langs hånden med en enkel blyant. Det resulterende avtrykket er omsluttet av en sirkel.
2	Under den første tegner du en andre sirkel som er lik den, slik at sidene deres berører hverandre.
3	Nær punktet der sirklene berører hverandre (ved kanten av den øverste), tegn en trekløver med en stilk øverst. Et dråpeformet blomstersenter med en spiss topp er tegnet på toppen av dette elementet.
4	Langs den nederste sirkelen tegner du en S-formet stilk som kobles til trekløveret.
5	Prikkene markerer toppen av avtrykkene til tommelen, langfingeren og lillefingeren.
6	Fortsett de nederste linjene på trekløveret, tegn 3 avlange, spisse kronblader.
7	Tegn to bølgete linjer til toppen av pekefingeren og ringfingeren, og koble dem sammen med skarpe vinkler.
8	Fra punktene mellom trekløverbitene tegnes S-formede linjer til høyre og venstre side. Etter å ha dannet skarpe hjørner, skisser 2 konvekse linjer til de første tegnede kronbladene.
9	Fra punktet nederst på stilken, tegn to rette linjer til punkter på hver side av den øverste sirkelen. Dette er aksene til de to første bladene.
11	Fra samme punkt nederst på stilken tegner du 2 blader på hver side, og alle toppene av bladene skal være på omrisset av den nedre sirkelen.
12	På hver side av stilken legges det til et annet buet blad med toppene pekende nedover.
13	Bruk et viskelær til å fjerne alle unødvendige sirkler og rette linjer.
14	I midten av blomsten er det tegnet 5 støvbærere med runde tupper, og 2 nesten symmetriske "blomster" er skissert over bladene.
15	Alle kronbladene er malt skarlagenrøde.
16	Alle bladene har en lys gressgrønn nyanse.
17	Stilken, «blinkene» og trekløveret er laget smaragdgrønne.
18	Plantens sentrum (med unntak av en liten sentral detalj) er malt i en karmosinrød tone.
19	Alle kronbladene og støvbærerne er nøye skissert med en bringebærfarget omriss.
20	Den sentrale dråpeformede detaljen og sirklene inni støvbærerne er malt i sitrongul.
21	Bladene er skissert med en mørk smaragdgrønn kontur.
22	Fra kronbladene til kantene av papiret tegner du en "glød" med lange sitrongule og oransje streker.

Hvordan fullføre en tegning

Hvis tegningen ble laget med blyanter eller tusjpenner, kan du bruke tynne fargede tusjer for å forbedre omrisset av detaljene, og velge omrisset i passende nyanser. Verkene malt med akvarellfarger kan avsluttes med hvite prikker på støvbærerne, eller «opplysninger».

Tegning basert på eventyrets handling

Skarlagenrød blomst (en tegning over temaet for eventyrets hovedhendelser) kan være til stede i verk som skildrer historiens helter - kjøpmannen, datteren hans og skogmonsteret. Den unge kunstneren husker handlingen i en fantastisk historie, fanger den ned på papir, gjenopplever følelsene sine og legemliggjør dem i tegninger.

Eventyrhandlingen finner sted i et kjøpmannstårn, i en tett skogsvillmark, i boligen til et fortryllet monster. Unge kunstnere inviteres til å tegne bilder som skildrer hovedpoengene i handlingen.

Hovedpunktene er:

• En kjøpmann som befant seg i en magisk skog under reisen sin.
• En kjøpmann som kom tilbake fra en reise og ga en skarlagenrød blomst til sin yngste datter.
• Kjøpmannsdatteren Nastenka, med en etterlengtet skarlagenrød blomst i hendene, dro frivillig til den ukjente skogeieren.
• Skogmonsteret er skogens fortryllede herre og den fantastiske blomsten.
• Slutten på eventyret er Nastenka og den gode fyren, som opprinnelig ble forvandlet til et skogmonster av onde trolldom.

Hvilke verktøy trenger du?

Siden det anbefales å fargelegge arbeidet med hvilket som helst verktøy, Hver ung forfatter velger det nødvendige tilbehøret for seg selv:

• tykke papirark i A4- eller A3-format;

• viskelær;
• enkle myke blyanter;
• spisser;
• maling, pensler;
• fargeblyanter, fargestifter;
• tusjer, tusjer, fargede gelpenner.

Hvordan tegne

Tegningen plasseres på et horisontalt utbrettet ark. Komposisjonens særegenhet er det magiske palasset som åpner seg for kjøpmannen i utkanten av en tett skog. I forgrunnen kan du skildre en del av en fantastisk hage der en skarlagenrød blomst vokser.

Scene	Beskrivelse
1	De skisserer en stor oval over nesten hele bladområdet.
2	Til venstre tegner du en trestamme vertikalt med en tett krone av løvverk som fortsetter langs hele den øvre kanten av hjelpeovalen.
3	Til høyre er 1-2 påfugler med frodige halefjær skissert.
4	I midten av ovalen tegner du 2 rektangler (den nederste er bredere enn den øvre). På sistnevnte er de vertikale spisse konturene av palasskamrene plassert. På det nederste rektangelet skisserer to myke linjer trappetrinnene.
5	Et bilde av en skarlagenrød blomst er plassert på den nedre kanten av den ekstra ovale.
6	Figuren av en kjøpmann i en lang kappe er plassert til venstre, nærmere midten.
7	Slett linjene i hjelpeovalen.
8	Palasset er malt med gul og oransje gouache. I rosa-beige tone - kjøpmannens ansikt og håndflate, inngangen til palasset.
9	Omrisset av kappen og kronbladene på blomsten er fylt med skarlagenrød farge.
10	Grønne nyanser brukes til å male blader og gress.
11	Brune nyanser - stammen og grenene på treet, kjøpmannens skjegg, skyggene på trappen.
12	De maler figurene av påfugler og skyggene av gjenstander.

Den statiske komposisjonen består av to figurer - en kjøpmann og datteren hans. Tegningens kompleksitet ligger i konstruksjonen av rommets lineære perspektiv, så handlingen vil være interessant for barn i alderen 9–11 år. Blyanter eller akvareller brukes til fargelegging.

Scene	Beskrivelse
1	En horisontlinje tegnes i den øvre fjerdedelen av arket. I midten av linjen plasserer du et punkt der aksene i det lineære perspektivet vil konvergere.
2	Tegn et rektangel (ovn) til venstre. Bruk en linjal til å tegne linjer fra alle hjørner av objektet til det sentrale forsvinningspunktet.
3	Det synlige punktet helt til høyre på den nedre veggen er også koblet til perspektivsenteret. Gå tilbake til venstre fra forsvinningspunktet, tegn en vertikal linje - hjørnet av rommet.
4	Midt på arket står to figurer overfor hverandre. Kjøpmannen er avbildet med en skarlagenrød blomst i hendene.
5	Det øvre rommet er fylt med gjenstander: konturene av kisten, hyllene, benken og ikonostasen er skissert.
6	Tegningen er malt med start i lyse toner (folks ansikter og hender, vegger), og går videre til mer mettede farger (omgivende objekter, gulv).
7	De valgte nyansene brukes til å farge klær.
8	Skyggelegg skyggene av bildedetaljer. De fremhever konturene av forgrunnselementer: ansikter, figurer, blomster.

Temaet for tegningen er et portrett av eventyrets hovedperson med en blomst i en fortryllet magisk hage. Rundt deg kan du tegne fantastiske planter, påfugler eller en høy strand med et palass. Den unge kunstneren vil trenge ferdighetene til å skildre den menneskelige figuren. Fargelegg tegningen med lyse blyanter, fargestifter eller tusjer.

Scene	Beskrivelse
1	På et vertikalt plassert ark, litt til venstre for midten, plasser en liten oval av hodet. Tegn nedenfor halsen, deretter omrisset av sarafanen med divergerende linjer.
2	Armene er tegnet bøyd i albuene, og en blomst er avbildet i håndflatene.
3	Etter å ha delt hodets ovale form i tre deler, tegner du ansiktstrekk, hår og flette.
4	De legger til detaljer om den omkringliggende komposisjonen - trær, påfugler eller havet, kysten, bygninger.
5	Verket males med utgangspunkt i de lyse områdene i bildet (hender, ansikt, klær), og går deretter videre til landskapet.

Bildet skildrer handlingen som går forut for historiens avslutning - den døende mesteren av det fortryllede landet, forlatt av Nastenka. I midten av komposisjonen er en falmende skarlagenrød blomst. Figuren av et skogmonster kan enkelt tegnes ved hjelp av hjelpehalvsirkler. De maler arbeidet med hvilken som helst maling.

Scene	Beskrivelse
1	Et ark er delt i to. I midten av den nedre halvdelen tegner du en stor halvsirkel. Nederst til høyre er det en oval (hode). Potene er plassert mot midten, i en av dem er det en skarlagenrød blomst.
2	Tegn halvlukkede øyne, en nese og langsgående sikksakklinjer - monsterets pels.
3	I bakgrunnen er det planter og omrisset av palasset.
4	Komposisjonen er malt i mørke toner, mot hvilke blomsterbladene er fremhevet med lys skarlagenrød maling.
5	Monsterfiguren og de fortryllede kamrene er malt i mørkegrå nyanser. For løvverk og gress, velg mørkegrønn maling. Den tragiske stemningen i tegningen forsterkes av den blågrå himmelen.
5	De avslutter arbeidet med å skissere blomsten og detaljene ved monsterets hode og kropp.

Komposisjonen er dedikert til eventyrets finale - møtet mellom historiens lykkelige helter. 2 figurer er avbildet i midten, på en bro eller en lysning. Du kan tegne en skarlagenrød blomst i Nastenkas hender. Alle elementene i tegningen er malt med lyse, skinnende farger, som understreker historiens lykkelige slutt.

Scene	Beskrivelse
1	Et ark som plasseres vertikalt på et bord deles i to på langs. Tegn to figurer på begge sider av aksen. Nastenka er avbildet som litt kortere enn den gode fyren.
2	Sarafanen er skissert i form av en langstrakt trekant, og en kokoshnik med et langt slør er tegnet på jentas hode. Den unge mannens klær kompletteres av en lang kappe og belte.
3	Ytterligere elementer tegnes: de magiske palasskamrene, trær, fjell, himmel.
4	Ansiktene og hendene til karakterene er malt i lyse toner. Lyse farger - klær, hatter.
5	Fyll ut de resterende detaljene på tegningen med flerfargede nyanser.
6	En tynn svart omriss fremhever ansiktstrekk og figurer. Arbeidet fullføres ved å tegne skygger.

En tegning basert på eventyret «Den skarlagenrøde blomsten» kan tilbys i en tegneklasse til både førskolebarn og barn i alderen 8–11 år. Enkle verk med temaet et stort bilde av en magisk plante kan lages av svært unge forfattere.

Komposisjoner som skildrer historiens helter vil være interessante for unge kunstnere i alle aldersgrupper.

Video om tegning

Tegning av skarlagenrød blomst: